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de la lumière
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quantité
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cas pratique:
analyse de la lumière
chaque mois
une nouvelle analyse d'un film récent
Mon
Blog
sur le tournage
et la post-prod de films
que j'ai éclairés
1.
Les outils
caractéristiques
des projecteurs,
diffuseurs/réflecteurs, etc.
objectif >
mesurer la lumière
2.
Ce qu'on en fait
(direction et correction)
mot-clef: le
contraste
(profondeur, couleur, découpe, netteté)
objectif >
modeler la lumière
3.
En pratique
La recette de base d'un éclairage
standard
Check-list d'avant tournage
Hypothèses créatives
La liste d'éclairage
Le plan d'éclairage
Qui fait quoi sur le plateau?
Tournage d'une séquence type: par où
commencer?
Continuité plastique (raccords)
Les erreurs courantes
- et comment y remédier
Etalonnage numérique
4. Bon à savoir
éclairer
un visage
utiliser la couleur (à bon escient)
maîtriser les contrastes
filtres et/ou gélatines, que choisir?
pourquoi?
maîtriser la profondeur de champ (pas
encore prêt)
s'adapter aux conditions lumineuses existantes
(partiel)
maîtriser les ombres (pas encore prêt)
éclairer les surfaces brillantes (pas encore
prêt)
utiliser posemètres et spotmètres
éclairer
des interviews
5. Biblio
et filmographie
6. Ailleurs
sur le web
|
quantité
de lumière
Mesure
de la lumière
Pourquoi?
pellicule et capteurs CCD ont des plages
de sensibilité spécifiques.
outils:
Posemètre
(lumière incidente, arrivant
sur le sujet)
la petite boule blanche:
- simule
un visage humain
- donne
l'équivalant d'une mesure réfléchie sur un gris
neutre (18% de réflection).
Ainsi,
un Noir sera exposé correctement, de la même façon
qu'un Blanc.
Spotmètre
(lumière réfléchie
par le sujet)
- permet
une mesure très ponctuelle
- permet
une mesure des écarts à la moyenne
Par
contre une mesure en lumière réfléchie exige
une interprétation des résultats. Pour un spotmètre,
un Noir est sombre, il conseille donc de le surexposer pour arriver
à un gris moyen. De même un Blanc est trop clair, il
conseille de le sous-exposer pour arriver à un gris moyen.
Diaph
automatique
touche "contre-jour"
Zebras (zones de quasi-surexposition)
Astuce:
- ne tournez
jamais (sauf cas de force vraiment majeure) en diaphragme automatique
- servez-vous
à la fois de l'indicateur d'exposition et des zebras - ces zones
hachurées qui vous signalent que ces parties s'approchent de
(ou dépassent) la zone de surexposition.
- modifiez
l'exposition manuellement pendant la prise de vue
- pour
ce faire vérifiez que l'indicateur d'exposition se trouve autour
du centre de l'échelle graduée (voir note
en bas de page).
- mais
aussi assurez-vous d'avoir toujours quelques zebras qui frétillent
quelque part dans votre cadre. Cela signifie que vous aurez du blanc
dans vos images, une référence que les yeux cherchent
pour évaluer le reste des tonalités. Et puisque vos images
sont correctement exposées, vous aurez par la force des choses
du noir, l'autre valeur de référence.
note: je précise
bien "autour" du centre. Si vous vous trouvez dans une caverne
éclairée à la torche, il est normal de rester franchement
hors des limites d'une exposition standard (la caméra vous poussera
à monter le gain et à ouvrir l'iris pour y voir clair. refusez
ses avances). Par contre, arrangez-vous pour avoir des zebras sur les torches,
voir même sur les parties les plus claires des personnages. |